本日花草盆景網(wǎng)給各人分享的是關(guān)于中國(guó)繪畫與中國(guó)盆景淺析的文章，一起來(lái)看看吧！

各類藝術(shù)形式，互相息息相通。在中國(guó)藝術(shù)史上，書法和繪畫歷來(lái)被譽(yù)為姐妹藝術(shù)，而盆景與繪畫有著內(nèi)涵的密切接洽。研究中國(guó)繪畫與中國(guó)盆景的干系，對(duì)付提高盆景建造程度將是有益的。

繪畫、盆景都屬于造型藝術(shù)，而且在構(gòu)想、機(jī)關(guān)、造型、題名等方面也有著許多溝通之處。繪畫是在必然的尺幅上以筆墨寫出大自然的形象，盆景是在必然的規(guī)模內(nèi)以樹、石、配件來(lái)塑造大自然的形象，二者可謂是異工同曲。

盆景藝術(shù)和繪畫都考究意境。意境是藝術(shù)作品通過(guò)形象形貌表示出來(lái)的一種藝術(shù)地步，是藝術(shù)作品的最終創(chuàng)作目標(biāo)，是作品的魂靈。要到達(dá)這個(gè)地步，就要多研究中國(guó)繪畫的理論，深入大自然。

中國(guó)繪畫創(chuàng)作，首先是“立意”，然后舉辦構(gòu)圖;在這個(gè)進(jìn)程中，要留意運(yùn)用“三遠(yuǎn)法’。一、高遠(yuǎn)：自山下而仰望山顛，高峰林立，遠(yuǎn)并且高，其勢(shì)突冗。山水畫多用以表示山川宏偉、壯麗。二、深遠(yuǎn)：自山前觀山后，曲徑通幽，“望之無(wú)窮盡，不知千萬(wàn)重”。其意境重疊，止境別有洞天，既能表示風(fēng)景的深度，又有遠(yuǎn)的感受。三，平遠(yuǎn)：自近山望遠(yuǎn)山，其意沖融，縹縹渺渺，給人以空闊的感受，尤其是中州平原地帶，可呈現(xiàn)郊野遼闊，一望無(wú)際的景觀。

山水盆景創(chuàng)作，運(yùn)用三遠(yuǎn)法既便于機(jī)關(guān)，更能加強(qiáng)它的立體結(jié)果，充分地表達(dá)主題，顯示宏偉、壯麗的空氣。

南齊畫家謝赫，在《古副品錄》中提出的繪畫“六法”，是后學(xué)者必修之課。一曰氣韻活潑：在繪畫中不只講形象，還要講逼真;二曰骨法用筆：是講中園畫要有書法基本，才能骨法用筆;三曰應(yīng)物象形：即照原樣造型;四曰隨類賦采：即顏色應(yīng)與原物相符;五曰策劃位置：即設(shè)計(jì)構(gòu)圖;六曰傳移摹寫：即摹仿。

這六法對(duì)付盆景創(chuàng)作是很有參考代價(jià)的，出格是氣韻活潑和策劃位置等法。

建造盆景考究氣質(zhì)、形象、逼真，以給人們一種美的感覺。如何能締造—盆精彩的盆景，除了踏山臨水明確大自然，還需要借助姊妹藝術(shù)，探討繪畫理論。

繪畫構(gòu)圖，形式需要變革，或主左客右，或主右客左，禁忌主題居中，畫幅要有必然的空間?？臻g雖不是撫玩實(shí)體的對(duì)象，僅在藝術(shù)構(gòu)圖上卻起著十分重要的浸染。元代畫家饒自然《結(jié)宗十二忌》指出，第一忌等于“部署迫塞”。他認(rèn)為“須上下空闊，四旁疏通，庶幾蕭灑。若充天塞地，滿幅皆畫，便不風(fēng)致”;這說(shuō)明繪畫構(gòu)圖最忌天地壅塞，窒息迫促。南宋畫家馬遠(yuǎn)的名作《寒江獨(dú)釣圖》表示的一葉扁舟，漂浮在水面，一個(gè)漁翁在船上獨(dú)坐垂釣，附近萬(wàn)籟俱寂，寥寥幾筆微波，留下一大片空內(nèi)，畫面上的扁舟、微波、漁翁、空缺調(diào)和地構(gòu)成的藝術(shù)形象，寥廓渺茫，清新恬靜，何等富有詩(shī)意。

中國(guó)繪畫構(gòu)圖的理論對(duì)付盆景構(gòu)圖和造型很有警惕意義。清代畫家唐岱說(shuō)“且畫山，山之絕巒、樹、石俱要得勢(shì)……”指出繪畫要“勢(shì)”。對(duì)付盆景造型也同樣如此，繪畫與盆景雖是靜止不動(dòng)的物體，但假如造型得勢(shì)，便能使其取得具有動(dòng)勢(shì)的結(jié)果。如盆景大家賀淦蓀傳授創(chuàng)作的《風(fēng)在吼》盆景，樹樁本是靜止的，顛末賀老以光鮮的主題思想和高深的建造技能，加上貼切的題名，使幾株靜止的樹樁表示出靜中有動(dòng)、動(dòng)勢(shì)動(dòng)聽的結(jié)果，真如在強(qiáng)勁之風(fēng)的吹打下，樹干幾回晃動(dòng)，樹枝不斷地?fù)u蕩，傾斜向一方。一看到這盆盆景，便使人感受處身于大風(fēng)打擊之中，立足不定，恰似也被吹動(dòng)了！盆景能到達(dá)這個(gè)地步，堪稱為形神兼?zhèn)涞募炎鳌?/p>

作品要做到“形神兼?zhèn)?rdquo;，這就需要先相識(shí)一下“形”與“神”的彼此，干系。“在我國(guó)古典畫論中、一被地說(shuō)‘形’是指對(duì)象的外部形成持征，‘神’是指對(duì)象的精力，氣質(zhì)。宋代袁文說(shuō)：‘形者形體也，神者其神采也。’”我國(guó)書法、繪間、文章、詩(shī)賦都要出現(xiàn)“神采”，沒有“神采”的作品是不會(huì)有多大藝術(shù)氣力的。因此在藝術(shù)作品中都要浮現(xiàn)形神兼?zhèn)洹?ldquo;形與神”是一切藝術(shù)配合的美學(xué)原則。盆景工作者應(yīng)該從美學(xué)角度去研究盆景藝術(shù)。在構(gòu)圖造型中，對(duì)付形與神及其彼此干系，要有一個(gè)明晰的認(rèn)識(shí)。

南齊于僧虔《筆意贊》里說(shuō)：“書之妙道，神采為上，形質(zhì)次之，兼之者方可紹于昔人。”這就是說(shuō)：一件精彩的藝術(shù)作品，必需“形神兼?zhèn)?rdquo;，且是“神采”居上的。王僧虔這段闡述正確敘述了“形與神”的彼此干系，很值得我們警惕。

作品的題名在中國(guó)繪畫和盆景藝術(shù)中占有相當(dāng)?shù)乃囆g(shù)比重。一件作品如題名貼切，即能到達(dá)一語(yǔ)道破的的結(jié)果，更富于詩(shī)情畫意。

題名的形式很富厚，有選用古詩(shī)佳句、成語(yǔ)、格言的，也有選用名勝奇跡之地名，以及豪言壯語(yǔ)等，通過(guò)題名，誘人浮想聯(lián)朗。好比《豐收在望》這盆作品，盆中只有一株蒼老垂柳，一位笑容可紹的老農(nóng)，手托茶碗，眼望遠(yuǎn)方，樹旁僅靠一把鋤頭。部署固然很簡(jiǎn)單，但由于得當(dāng)?shù)念}名，使人遐想盆外另有一望無(wú)際即將成熟的莊稼，給人們帶來(lái)豐收的高興。由此可見題名是作者思想情感的浮現(xiàn)。一盆佳作配以美好貼切的題名，越發(fā)引人入勝。